Макропарадигмы художественного сознания как основа «большой границы» в искусстве современности

Lev Abramovich Zaks

Аннотация


В статье обсуждается проблема «большой границы» между новейшим искусством второй половины ХХ — начала ХХI в. и искусством традиционным, каким оно было на протяжении тысячелетий. Обозначается зона основных различий между этими двумя типами искусства, выражающихся в радикально новых свойствах языка, содержательности и восприятия новейшего искусства, в появлении новых типов художественного творчества (арт-объекты, инсталляции, перформансы, цифровое искусство, современный танец, постдраматический театр). В то же время отмечается показательная эволюция самого традиционного искусства наших дней, сближающая его с искусством новейшим. В статье предлагается гипотеза центрального основания-причины радикальных перемен в искусстве. В основе любой художественной деятельности и ее произведений лежит определенный тип художественного мироотношения. Изменяясь, оно веками сохраняло неизменными черты своей базовой парадигмы. Сущность ее определяется автором как натуроцентризм. Радикальная эволюция современной цивилизации отодвигает природу на второй план, ставит в центр бытия людей культуру и приводит к рождению культуроцентристской парадигмы художественного сознания. В статье она характеризуется в своих общих чертах, определяющих радикальную новизну современного искусства. Главная особенность такого искусства — доминирование в сознании и текстах культуры и ее отдельных феноменов как особой самобытной и самоценной реальности и устремленность к репрезентации и освоению собственных многочисленных свойств культуры как таковой. Начиная с ее сделанности людьми («искусственности»), семиотичности, деятельностности и креативности, коммуникативности и особой информативности, традиционности и многих других. Культуроцентристское искусство уходит от репрезентации обыденных жизненных событий, рассказывания «историй из жизни», воссоздания подробностей психологии и психологических отношений людей. Зато тяготеет к выделению и типологизации способов и продуктов деятельности людей, их каталогизации, к анализу структур культурной памяти, языков и текстов, к проблематизации отношений культурного и природного. Отмечается недостаточная  осознанность культуроцентризма теоретиками и практиками новейшего искусства, но также и опыт такого осознания.

Ключевые слова


традиционное и новейшее искусство, художественное сознание, художественное мироотношение, макропарадигма художественного сознания, натуроцентристская парадигма традиционного искусства, культуроцентристская парадигма новейшего искусства, границы между типа

Полный текст:

PDF

Литература


Agamov-Tupitsyn, V. (2013), Krug obshcheniia [Social Circle], Ad Marginem Press Publ., Moscow, 288 p. (in Russian).

Agamov-Tupitsyn, V. (2018), Bespoletnoe vozdukhoplavanie: stat’i, retsenzii i razgovory s khudozhnikami [“No-fly” Aeronautics: Articles, Reviews and Talks with Artists], Novoe literaturnoe obozrenie Publ., Moscow, 360 p. (in Russian).

Foster, H., Krauss, R., Bois, Y.-A., Buchloh, B. H. D. and Joselit, D. (2015), Art Since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism, translated by Abdushelishvili, G., Bobrikov, A., Gavrikova, O., Yermakova, P., Kurova, E., Okhnich, V. et al., Ad Marginem Publ., Moscow, 816 p. (in Russian).

Bakshtein, I. (2015), Vnutri kartiny: Stat’i i dialogi o sovremennom iskusstve [Inside a Painting: Essays and Dialogues about Present-day Art], Novoe literaturnoe obozrenie Publ., Moscow, 464 p. (in Russian).

Bakshtein, I. (2018), Stat’i i dialogi [Articles and Dialogues], Ad Marginem Press Publ., Moscow, 272 p. (in Russian).

Bonami, F. (2017), Lo Potevo Fare Anch’io. Perché L’arte Contemporanea è Davvero Arte, translated by Miskaryan, K., V-A-C press Publ., Moscow, 280 p. (in Russian).

Borovskii, A. D. (2017), Kak-to raz Zavskis s Parrasiem…Sovremennoe iskusstvo: prakticheskie nabliudeniia [Once Zeuxis and Parrhasius… Today’s Art: Practical Observations], Tsentrpoligraf Publ., Moscow, 319 p. (in Russian).

Bourriaud, N. (2016), Relational Aesthetics. Postproduction, translated by Shestakov, A., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 216 p. (in Russian).

Bruskin, G. (2015), An Archaeologist’s Collection — CSAR, Terra Ferma Edizioni Publ., 142 p.

Bukhlo, B. Kh. D. (2016), Neo-Avantgarde and Culture Industry: Essays on European and American Art from 1955 to 1975, translated by Potemkin, D., V-A-C press Publ., Moscow, 720 p. (in Russian).

Carriero, C. (2010), Il Consumo Della Pop Art, translated by Balakhovskaya, E. and Smirnov, G., Iskusstvo-21 vek Publ., Moscow, 320 p. (in Russian).

Davydova, M. (2018), Kul’tura Zero. Ocherki russkoi zhizni i evropeiskoi stseny [Zero Culture. Essays on Russian Life and European Stage (Scene], Novoe literaturnoe obozrenie Publ., Moscow, 328 p. (in Russian).

Fischer-Lichte, E. (2015), Ästhetik des Performativen, translated by Kandinskaya, N., Play & Play, Kanon+ Publ., Moscow, 376 p. (in Russian).

Goder, D. (2012), Khudozhniki, vizionery, tsirkachi: ocherki vizual’nogo teatra [Artists, Visionary Painters, Circus Men: Essays on Visual Theater], Novoe literaturnoe obozrenie Publ., Moscow, 240 p. (in Russian).

Goebbels, H. (2015), Aesthetics of Absence: Texts on Theatre, translated by Fedyanina, O., Teatr i ego dnevnik Publ., Moscow, 272 p. (in Russian).

Gompertz, W. (2018), What are You Looking at? 150 Years of Modern Art in the Blink of an Eye, translated by Litvinova, I., Sindbad Publ., Moscow, 464 p. (in Russian).

Grois, B. (2003), Kommentarii k iskusstvu [Comments on Art], Khudozhestvennyi zhurnal Publ., Moscow, 342 p. (in Russian).

Grois, B. (2016), Stat’i ob Il’e Kabakove [Essays on Iliya Kabakov], Ad Marginem Press Publ., Moscow, 136 p. (in Russian).

Grois, B. (2018), V potoke [In the Flow], Ad Marginem Press Publ., Moscow, 308 p. (in Russian).

Gulyga, A. V. (1978), Iskusstvo v vek nauki [Art in the Age of Science], Nauka Publ., Moscow, 183 p. (in Russian).

Kabakov, I. and Grois, B. (1999), Dialogi 1990–1994 [Dialogues], Ad Marginem Publ., Moscow, 191 p. (in Russian).

Kaye, N. (1994), “Modern Dance and the Modernist Work”, in Postmodernism and performance, St. Martin’s Press Publ., New York, pp. 71–90.

Kiefer, A. (2016), Die Holzschnitte, Albertina, Hatje Cantz Publ., Wien, 159 p.

Kiefer, A. (2017), Works from the Hall Collection, Scira Rizzoli Publication Inc. Publ., 239 p.

Kittler, F. (2009), Optische Medien. Berliner Vorlesung 1999, translated by Nikiforov, O. and Skuratov, B., Logos Publ., Moscow, 272 p. (in Russian).

Krauss, R. (2017), “A Voyage on the North Sea”. Art in the Age of the Post-Medium Condition, translated by Shestakov, A., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 104 p. (in Russian).

La Biennale di Venezia. 56 International Art Exhgibition. All the World’s Futures. Catalog production (2015), Marsilio Editori Publ., Venice, 393 p.

Lemann, H.-T. (2013), Postdramatisches Theater, translated by Isaeva, N., АВСdesign Publ., Moscow, 312 p. (in Russian).

Martynov, V. I. (2002), Konets vremeni kompozitorov [The End of the Time of Composers], Russkii put’ Publ., Moscow, 296 p. (in Russian).

Martynov, V. I. (2005), Zona opus posth, ili Rozhdenie novoi real’nosti [Opus Posth Zone, or the Birth of New Reality], Izdatel’skii dom «Klassika-21» Publ., Moscow, 288 p. (in Russian).

Miziano, V. (2004), «Drugoi» i raznye [“Another” and Different Ones], Novoe literaturnoe obozrenie Publ., Moscow, 304 p. (in Russian).

O’Doherty, B. (2015), Inside the White Cube. The Ideology of the Gallery Space, translated by Prokhorova, D., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 144 p. (in Russian).

Obrist, H. U. (2015), A Brief History of New Music, translated by Kuznetsova, S., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 280 p. (in Russian).

Paul, C. (2017), Digital Art, translated by Glebovskaya, A., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 272 p. (in Russian).

Pavlenskii, P. (2016), O russkom aktsionizme [On Russian Actionism], AST Publ., Moscow, 288 p. (in Russian).

Rebentisch, J. (2013), Theorien der Gegenwartkunst zur Einfuhrung, Junius Ferlag GmbH Publ., Hamburg, 256 p.

Shon, T. (2018), Tarantino, A Retrospective, translated by Sazhina, D. and Shal’nova, I., Bombora Publ., Moscow, 256 p. (in Russian).

Sontag, S. (2014), Against Interpretation and Other Essays, translated by Dubin, B., Ad Marginem Press Publ., Moscow, 352 p. (in Russian).

Surits, E. Ya. (2004), Balet i tanets v Amerike: ocherki istorii [The Ballet and Dance in America: Historic Essays], Izdatel’stvo Ural’skogo universiteta Publ., Yekaterinburg, 392 p. (in Russian).

THEATRUM ORBIS MMXVII — Russian Pavilion at the 57th International Art Exhibition — La Biennale di Venezia 13 May — 26 November 2017 (2017), Marsilio Edizioni Publ., 201 p.

Trofimenkov, M. (2019), Kul’tovoe kino [Iconic Cinematography], Eksmo Publ., Moscow, 288 p. (in Russian).

Weibel, P. (2011), 10++ program texts for possible worlds, translated by Nikiforov, O. and Skuratov, B., Logos-Gnozis Publ., Moscow, 304 p. (in Russian).

Yampol’skii, M. (2015), Zhivopisnyi gnosis [Picturesque Gnosis], Sh. P. Breus Publ., Moscow, 144 p. (in Russian).

Zaks, L. A. (2017), “On Comprehension of Today’s Art Specificity: Culture-centered Paradigm of Artistic Consciousness”, in Zaks, L. A. and Kruglova, T. A. (eds), Khudozhestvennaia spetsifika i sotsial’nyi potentsial sovremennogo iskusstva: sbornik nauchnykh statei [Art Principles and Social Potential of Modern Art], Gumanitarnyi universitet Publ., Yekaterinburg, pp. 43–104 (in Russian).

Zaks, L. A. (2018), “Contemporary Evolution/Revolution of Culture and the Formation of Culturecentered Paradigm of Consciousness (by the Example of Philosophy, Social and Human Sciences)”, Izvestiia Ural’skogo federal’nogo universiteta. Seriia 3, Obshchestvennye nauki, vol. 13, no. 4 (182), pp. 40–52 (in Russian).


Ссылки

  • На текущий момент ссылки отсутствуют.